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Arte contemporáneo sembrado en lo rural
Agroarte es el primer proyecto agroartístico de la Asociación La Fresnedilla. Consiste en encuentros y residencias artísticas en el medio rural al que se invitó a artistas locales e internacionales a convivir y trabajar individual y colectivamente en la finca de La Fresnedilla. También, para conocer el territorio, su cultura y sus gentes.
A partir de esta experiencia, los artistas ofrecen su visión a través de todo tipo de intervenciones artísticas: obras plásticas, performances y talleres, entre otros.
Agroarte nace con la finalidad de canalizar iniciativas artísticas y culturales vinculadas al contexto socio-cultural de Obejo. La filosofía detrás de la propuesta se basa en tres ejes conceptuales: Land-Art, Site Specific Art y Arte Relacional.
El Land Art o arte ambiental entiende la obra de arte como parte del enclave donde se realiza, siendo siempre la propia naturaleza el material empleado y partiendo del paisaje natural que se interviene.
Por su parte, el Site Specific Art o Arte in-situ se refiere a un trabajo artístico que está concebido para una localización específica y que, sin ella, la creación carecería de significado.
Finalmente, cuando combinamos estas ideas con el concepto de arte relaciónale, las intervenciones que proponemos también requieren de la interacción con el público, siendo esta relación igual de importante que el enclave natural y la obra.
En su primera edición, el proyecto nació con el objetivo de proporcionar ideas enriquecedoras a la entonces incipiente línea artística del proyecto agroecológico preexistente. Entre los artistas cordobeses participantes estuvieron Miguel Gómez Losada, Juan López López, Miguel A. Moreno Carretero, Paloma Montes López y Manuel Garcés Blancart. También asistieron Fran Pérez Rus (Jaén), Tere Recarens (Madrid) y Karmit Evenzur (Israel).
La segunda edición se celebró en forma de unas jornadas de arte contemporáneo y creatividad enmarcadas en el Festival SalmorejoFest. Contó con el apoyo y colaboración de la Fundación de Artes Plásticas Rafael Botí, el Ayuntamiento de Obejo y la Fundación Antonio Gala.
En este encuentro, participaron los artistas Goval, el colectivo Visualize, Z. Jornadas de Arte de Montalbán, Proyecto La Imaginable y las charlas-taller de Pablo Navazo Ostúa y José Luis Reyes-Criado, entre otros.
La tercera edición se celebró en el contexto de las jornadas MARCO. Consistió en intervenir artísticamente las calles del pueblo de Obejo con la realización de tres pinturas murales enfocadas en la temática «la mujer en el mundo rural» en tres enclaves representativos: la Casa de la Cultura, el Archivo Municipal y la guardería Hermenegildo, que es la guardería utilizada por las temporeras.
Artista visual de Écija licenciada en Bellas Artes. Su obra gira en torno a la memoria e identidad de la mujer mayor, a través de pintura y gran formato.
En Obejo interviene la fachada de la guardería Hermenegilda Puerto Amor con un mural que conecta arte, historia y comunidad, y que es un homenaje a la partera de Obejo.
Artista, museógrafo y docente especializado en museografía creativa. Ha diseñado más de 70 exposiciones en España y Latinoamérica.
En La Fresnedilla aporta su visión curatorial para crear experiencias culturales innovadoras y conectar públicos con el arte contemporáneo en el entorno rural.
Artista guineano afincado en La Carlota desde niño. Especializado en graffiti, muralismo e ilustración, su obra refleja temas sociales con un lenguaje visual directo.
En Obejo intervendrá el Archivo Municipal para llenarlo de color y expresión crítica desde lo colectivo.
Artista plástica y arteterapeuta con amplia trayectoria en proyectos sociales. Ha intervenido en contextos hospitalarios, educativos y de conflicto.
En La Fresnedilla pinta un mural en la Casa de la Cultura, dando vida a un espacio de encuentro y transformación comunitaria.
Artista plástico, diseñador y especialista en visual thinking. Su trabajo fusiona ilustración, comunicación visual y arte gráfico con un estilo vibrante y orgánico. Desde Córdoba, colabora con instituciones creando piezas que traducen ideas complejas en imágenes accesibles y memorables.
